シアトルに到着です。　シアトルには、インターナショナル・ディストリクトというアジア人向け大きな地域があります。　いわゆるチャイナ・タウンみたいなところ。　ここには、宇和島屋-Uwajimayaという愛媛県(おお、懐かしい・・・)出身の方が経営している大きな日本/アジア食材・雑貨のスーパーマーケットもあります。　(長期滞在時に重宝しています。)

 

 

 

 

 

 

7月26日の日経新聞朝刊の交遊抄コーナーに、ビジネスで大変お世話になっている日本ユニシス社の島田精一相談役が出てらっしゃいました。　島田さんは、クラシックに造詣が深く、当社が特別協賛しているロイヤル・チェンバー・オーケストラの指揮者、堤俊作氏とも以前から交友関係があり、こんなところでもつながっていました。

 

 

島田さんの今回のコラムのタイトルは、「スカラ座の夢」。　イタリア・ミラノにあるオペラの殿堂、スカラ座について書いてらっしゃいます。

 

 

スカラ座は、昨年11月に改修工事が完了しました。　以前家族旅行で行った時には、時間がなくて、見物できず、残念。　一度、ここで、ヴェルディのオペラを観てみたいと思っています。　今シーズンは、<オテロ>のみのようですが、島田さんのように<運命の力>を観れるチャンスがあるなら、会社休んでも行っちゃうかも・・・

 

 

今年前半に、海外の新聞で、リッカルド･ムーティとの不仲説が流れていましたが、どうなったんでしょう。　<運命の力>なら、ムーティだと信じているのですが。

 

 

あっ、昔、カラヤンがミラノ・スカラ座を振ったヴェルディのレクイエムを中学生の頃、NHKテレビで放映していた記憶があります。　その後のウィーン・フィルやベルリン･フィルの録音と違い、生々しい演奏でした。　調べたら、今年の12月に紀伊國屋書店からDVDが発売されるんですね。　早速予約しなくっちゃ。

 

アトランタから、デトロイト経由で、無事成田に到着しました。　台風7号の影響で、到着が遅れましたが、なんとか帰国できてホッとしてます。　実は、明日の夕方から、今度は、シアトルに1泊3日で出張なんです。　どうしても、27日に、東京ではずせない仕事があるため、一度帰国しました。　

 

 

アトランタのホテルで、最終日に部屋でひとりで映画を観てました。　ハリウッド・リメイク版の「The Ring 2」です。　怖かったけど、第一作ほどではなかった。　主演のNaomi Wattsがいい味でしてましたね。 

 

 

第1作の「The Ring」は、NY赴任時代に、近所の映画館で観ました。　観客が数人しかいなくて、そっちの方が恐かった。

 

 

このハリウッド・リメイク版の舞台は、シアトルです。　シアトルは、7月から9月の短い夏を除いて、年中雨が降るし、どんよりした天気が多いです。　映画でも、かなり暗いイメージでしたが。　でも、人懐っこくていい街なんですよ。　イチローもいるし・・・

 

スタバ(スターバックス・コーヒー)の抹茶クリームフラペチーノが大好きです。　会社の近くにもスタバがあり、よく買ってきてもらいます。　ちなみにも当社日本法人の新社長は、元スターバックス社の幹部。　これも何かのご縁カモ。

 

ニューヨークとアトランタで、スタバに行った時、冗談半分で、「熱いカフェラテじゃなくて、抹茶フラペチーノがいい。」と言ったら、なっ、なんと、売っているじゃないですか・・・　Green Teaなんですよね。

 

 

甘くて、冷たくておいしい。。。

 

今、アトランタにいます。　とにかく、外は暑い・・・　そして屋内はガンガンに冷房が効いていて寒いくらい。　アトランタには、1996年のアトランタ・オリンピックの時に仕事で1ケ月ほど滞在していました。　当時勤務していた会社が、オリンピックの公式スポンサーで、日本からもお客様ペアで百数十組ご招待したので、その現地スタッフ役としてお手伝いさせていただいたのでした。

 

 

もちろん、開会式や閉会式、そして競技会場に、大混雑の中、日の丸の旗を持って、お客様を誘導しツアーガイドみたいな仕事をしてました。　役得で、競技を観戦できたし、それなりに面白かったけど、朝5時から、深夜まで目まぐるしく動き回って、身体はきつかった思い出があります。　

 

 

開会式で、ジョン・ウィリアムスが、アトランタ交響楽団を指揮して演奏したアトランタ・オリンピックのテーマ曲「サモン・ザ・ヒーロー(Summon the heroes)」は、本当にカッコよかったし、オリンピックの興奮を今でも呼び起こします。

 

 

もう一曲、閉会式でグロリア・エステファンが歌ったアトランタ・オリンピック公式賛歌「Reach」も大好きです。　その歌詞に、、、

 

 

 

 

当時、一緒にスタッフとして派遣され大活躍していたMさんは、現在A通信会社の日本法人社長に転身。　来週久しぶりに旧交をあたためる事になっています。

ニューヨークからアトランタに移動しました。　アトランタは、"ホットランタ Hotlanta"と呼ばれるくらい暑いです。

 

 

前日食べそびれた牛丼。　悔しくて、アトランタに移動する日、空港に行く前に、朝ごはんで食べました。　(朝から、牛丼かよぉ・・・とおっしゃる方もいるでしょうが。)　タイムズスクエアにYOSHONOYA–吉野家があり、ここで、今となっては日本で食べられない牛丼(Beef Bowl)を堪能しました。　さずかに9時の開店直後で他のお客さんはなし。　牛丼並にべに生姜のっけて、七味をたっぷりふりかけて。　もちろんお味噌汁も。

 

 

1年振りの牛丼(去年も、NY出張時に食べました。)は、私を優しく迎えてくれました。　この味は、世界共通・・・グローバル・スタンダードです。　汁ダクにすれば、よかった。。。

 

 

 

 

 

 

今回購入したのは、 

 

 

 

 

 

NYに来たら、毎回立ち寄るお寿司屋さんがあります。　Sushi of Gariという名前。　別にガリ(お寿司の横にチョコンと乗っかっているしょうが)ではなく、雅利(まさとし)さんという方がオーナーで、みんな彼のことを"ガリさん"と呼ぶのでこういう名前になりました。　NYアッパーイーストサイドが本店で、NY赴任時代から通っています。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

1年振りのニューヨーク出張です。　今回は、アトランタで当社の大きな社員イベントがあるので、その前にニューヨークに立ち寄りました。　今日は、お客様訪問2社とランチオン1社が予定されています。　1年振りにお会いするお客様とのお話が楽しみです。　

 

 

ニューヨークと言えば、ニューヨーク・フィルハーモニック、メトロポリタン・オペラハウス、カーネギー・ホールにジュリアード音楽院・・・　私のニューヨーク赴任時代のニューヨーク・フィルは、音楽監督が、クルト・マズアとロリン・マゼールの時代。　シーズン定期会員として多くの演奏会に足を運びました。　

 

 

ニューヨークっ子は、はっきりしていて、気に入れないとブーイングもありです。　私は、マズアの演奏会で、1-2度、ブーイングを聞きました。　(特に、ブルックナーのロマンティックはひどかった・・・)　マゼールが、マズアを引継ぎニューヨーク・フィル音楽監督に就任したガラ・コンサートは、ベートーヴェンの<第九>で、大盛り上がり。　ニューヨーク・タイムズも絶賛。　私も聴きましたが、素晴らしい演奏でした。　日本の年末お決まり行事の<第九>とは違います。　マゼールの指揮は、持っていたスコアにない音や奏法になっていたので、楽屋に行ってサインをもらった時に、ベーレンライターとかブライトコッフとかどの版を使ったのか質問したところ、「おお、気づいてくれたか。　これは、最も自信あるマゼール版だ。」との返事。　自信満々でカッコいい・・・

 

 

 

「ニューヨークへの想い – New York State of Mind」というビリー・ジョエルの曲をご存知ですか?  ビリーが、ニューヨークの雑踏を愛し、彼なりの目線で巨大なニューヨークを綴った曲。　私のカラオケ・レパートリーでもあります。　今回は短い滞在ですが、早起きして、ビリー・ジョエルを聴きながら、懐かしいマンハッタンの街並みを散歩してみたいと思います。

先日、ジャズ・ピアニストの大西順子さんのライブ・セッションを聴くチャンスがありました。　まだクラシック音楽経験と比べて、ジャズ初級から中級くらいの知識しかない私は、彼女がどんなに凄いアーチストなのか知りませんでした。　ここ4-5年行方をくらましていて、突然今年からライブを再開されたらしく、彼女のセッションを体験できたことは、超ラッキーなんだそうです。

 

 

そういう意味では、何の前評判も知らず、純粋に彼女のピアノ・トリオに浸ることができました。　彼女のどちらかというと、ちょっとツッケンドウなしぐさと似合わない、強烈な、どちらかというと男らしい(?)ピアノ・タッチに一目惚れしてしまった平井です。

 

 

まるで手首から指先にかけては、彼女の体つきや表情と全く想像できない別人物のような感じ。　小曽根真さんのピアノも好きですが、今宵は、私にとって今まで経験したことないジャズ体験で、最高の一夜でした。

 

 

大西順子さんの曲は、MSNミュージックから、ダウンロードできますよ。

 

７月、もうすぐ夏休み。　そこで思い出すのが、タングルウッド音楽祭。　アメリカ東部ボストンから車で3時間くらいのレノックスという田舎町で毎年開かれる夏の音楽祭で、ボストン交響楽団の夏の本拠地です。　私は、1995年以来、もうかれこれ10回くらい行きましたでしょうか。　ここは、若き小澤征爾を育てた音楽祭。　そして、オザワが世界中から集まってくる若い音楽家を指導するところでした。　2/13の私のブログで、オザワとタングルウッドのことは少し書きました。　

 

 

オザワ60歳のバースディー・コンサート、オザワ渾身のマーラー<復活>、ヨーヨー・マとの協演、オザワがウィーン国立歌劇場に移ることになってタングルウッドでのお別れコンサート・・・　どれも素晴しい思い出で、克明に記憶しています。

 

 

アッ、そういえば、終演後、オザワさんの楽屋を訪ねたら、「これから、タングルウッド音楽センターで、ワーグナー(楽劇)のステージ・リハやるけど、観に来る?」って誘われて、オザワが指揮する直ぐ後ろで1時間以上見学させてもらったことがありました。　公演スタッフからすると、「あいつ、誰だ?」と思ったでしょうが、そこは同じ日本人の特権って感じでしたね。

 

 

タングルウッド音楽祭の最大の特徴は、もちろん超一流のアーティストとその演奏でもありますが、実はその楽しみ方だと思います。　クーゼヴィツキー・ホールの左右・後方に広がる芝生の上で、家族や仲間と一緒にゆったりと日曜の午後の音楽を楽しむ聴き方、おおらかです。

 

 

1995年の夏、当時ニューヨークに住んでいて、音楽好きの2家族一緒に、オザワ&ボストン響による日曜日のタングルウッドに行きました。　芝生席は、ひとり13ドルで、子供は無料。

 

 

日本人のお花見気分で、座るための大きなビニールシート、おにぎりやかまぼこ、卵焼きなどのお弁当、そして水筒に麦茶入れて、缶ビールとおつまみを取り揃えて。　子供たちは、ホールからはるか離れた芝生で、水鉄砲で遊んでします。　

 

 

コンサート会場に入ってビックリ!!! 　ステージが見渡せる絶好の場所を確保して、(まるでお花見の場所取りみたい)一安心と思いきや、何故かこの2家族だけが浮いています。　

 

 

ここで覚えたのが、タングルウッド・スタイル。　簡易テーブルと折りたたみチェア。　テーブル・クロスを敷いて、かわいいお花がはいった一輪挿しと、キャンドルをテーブルに。　籐のバスケットから、シャンパン・グラスとワイン・グラスを出して、自宅で作ってきた手料理を、一品ずつナイフとフォークで楽しむ。　ウアァ、お洒落。　かっこいいィィィ・・・　

 

前回から、3日も更新できてなくて気になってます。　でも、今日は睡魔が襲い、その上酔っ払っているので、ブログは明日にします。　ごめんさない。　おやすみなさい。

 

追伸) 人気ブログ・ランキング　クラシック音楽部門で、第三位まで躍進しました。　これもひとえにも皆様のお陰でこざいます。　感謝!!!

　

私のお気に入りのブログ"仙台単身食&住日記"のヨーガさんから教えていただいた渋谷南口のオトナの立ち呑み、富士屋本店に行ってきました。　大感激と大満足。　本当に私たちのようなオヤジから、20代のカップル、女性同士のグループなども多く、幅広く受け入れられているって感じ。　

 

 

こぼう天、ハムカツ、スパゲティ・サラダ、しめ鯖さし身、小鯛の南蛮漬け、。。。　どれも絶品。　そして安い !!! 　加えて、らっきょうといか納豆と注文。　サラリーマンの強力な味方です。　でも、新橋あたりでよくある立ち呑みで、仕事の愚痴を言いながら呑んでいる姿は見つからなく(偶然でしょうか? ヨーガさん・・・)、皆さん静かに、整然と食して呑んでました。

 

 

注文したビールが運ばれたところで、おつまみを2-3品注文。　そのおつまみが全て運ばれてきたらCash & Deliveryでその場で精算です。　皆さん、カウンターに千円札や小銭を置いて、次の注文に備えています。　閉店は、夜9時30分なので、早く仕事終わらないと行けません。　

 

 

会社の同僚と、もう少しだけ余計に話がしたく、かつチョッピリ呑み足らず、これも、ヨーガさんオススメのジャズ喫茶&BARのJAZZ ROOM MARY JANEに寄り道。　素敵なジャズのCDをサウンドの良い大型スピーカーで聴きながら、コーヒーを飲む人、ウィスキーを飲む人、様々な自分スタイル。　吉祥寺の雰囲気に近い感じ。　デューク・エリントンが発掘した南アフリカのピアニスト、Dollar Brand(別名Abdullah Ibrahim)のアルバム「Duke’s Memories」を聴きながら、一日の疲れを癒しました。　

  

 

今まで経験しなかった渋谷を発見し、幸せなひと時に大満足のC級グルメ通の平井でした。。。

暑い日が続いています。　こんな時に、うっとおしいかもしれませんが、大好物(?)のブルックナー後期交響曲の名演3枚にめぐり合えたので、たまらずブログに書いています。　いずれも、先月新発売もしくは再発売の輸入盤CDです。　夏の暑い日に、冷麦ばかりでなく、ウナ丼大盛りで栄養つけるのと同じで、私には、この暑苦しい3枚が栄養素です。ここ数日、この3枚を全て聴かないと眠れない状態が続き寝不足。。。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

当日券を買って、東京芸術劇場での内藤彰指揮東京ニューシティ管弦楽団第40回定期演奏会に行ってきました。　

 

 

同コンビは、ブルックナー交響曲第8番のCDを今年リリースしています。　それは、第3楽章<アダージョ>に、1999年に発見された改作稿を用いた世界初演のライブ録音CDでした。　(注:オケとしての世界初演であって、実は、野口剛夫が指揮してエレクトーン複数台で演奏した同版CDが発売されています。)　このCDを聴いて、ブルックナーに対する進撃なアプローチに好感を持ちました。　それで今回、ブルックナー交響曲第4番<ロマンティック>が、国際ブルックナー協会発行の最新版(第3稿)で世界初演されると知り、急遽足を運んだわけです。

 

 

それでは、ちょっとパロディーで、「音楽の友」誌の演奏評論風(?)に。。。

 

 

・・・　昨年、ブルックナーの最高傑作第8番のアダージョ異稿世界初演を成し遂げた同コンビが、今度は先頃出版された国際ブルックナー協会全集版第3稿の世界初演に挑んだ意欲的なコンサート。　この版は、かつてフルトヴェングラーやクナッパーツブッシュが使用した<改訂版>と類似している。　編成としては、ノヴァーク版やハース版の楽器編成に加えて、第4楽章にピッコロとシンバルが追加されている。 

 

ブルックナー演奏においては、その使用楽譜で様々な異論があり、特にこの第4交響曲は、第3楽章が第1稿とそれ以外では全く別物であるし、第4楽章も「民衆の祭り」というも別種類のものが存在している。　その意味で、今回の演奏は、ブルックナー演奏の歴史において一石を投じる意味あるものであった。

  

内藤の指揮は丁寧であり、演奏水準は機能的で、楽員も見事に反応していた。　全体として"必然性"を持った演奏であったと言えよう。　内藤は、ブルックナー独特のゲネラル・パウゼを意識した肥沃な響きよりも、管打を中心に乾いて引き締まった音で音楽の輪郭を造り、同時に骨太の土台をすえたスケール感を引き出した。

  

筆者には、スケルツオの簡略化はまだしも、フィナーレの第1主題再現のカットは、盛り上がりに欠け、満たされぬままに終結を迎えた感があった。　内藤の言う「ブルックナーの意思を最も反映した最終決定版」と呼ぶには、全曲を通したバランスに疑問を持ち、あえて異論を唱えたい。　また、2回のシンバルのうち、後半のppの場面でのシンバル音は、不自然であると信じる。

 

それにしても、演奏中、会場ドアの開閉での雑音や、心得のない聴衆の携帯電話の音が鳴り、初演を聴くムードとは言い難かったのは残念である。　会場運営の見直しに期待したい。・・・　

 

 

なぁんちゃって。。。　評論家の宇野功芳さんなら、なんて書くんでしょうネ。

 

 

最後に、目線を変えての発見。。。

 

 

このオケ、1stヴァイオリンがなかなかウマい。第1楽章の主旋律をカラヤンが1オクターブ上げて演奏させていると書いたことがありますが、この第3稿が正にそうでした!!　カラヤンは、これを真似たのかも。

 

多分、第8番同様に、世界初演ライブCDを製作するのでしょうが、第2楽章冒頭のチェロの主題の頂点で、"C"音をはずしていたのをどう処理するんでしょうか。　(そのままか、リハーサルと差し替えか?)

 

第4楽章で、ピッコロが登場する時、第1フルートがピッコロに持ち替えて、アシ(第3の奏者)がフルート吹いていたのは、何故?

 

在京プロ・オケでは珍しく女性チェロ主席。　(美人でしたね。)　見事なフィンガリングとしっかりしたボーイングに釘付けでした。

1月14日の私のブログでご紹介した「がんばっていきまっしょい」が、いよいよ7月5日(火)午後10時から、フジテレビでドラマ化されるんですね。　映画では、田中麗奈が演じていた主人公役は、テレビドラマでは、鈴木杏が演じます。　我が母校、愛媛県立松山東高校が舞台のこのストーリー。　

 

 

10年前の映画では、その時代背景や制服など、昭和50年代を再現していましたが、今回のテレビドラマ化では、現在に置き換えているとのこと。　どんなに私たちの青春が、時代を変えて表現されているか楽しみです。　それにしても、なつかしい松山でのロケもあったようなので、今回だけは、家内にちきんとビデオ録画してもらっとこうっと。

 

 

ちなみに、タイトルの「がんばっていきまっしょい」を英訳すると、、、

Give it all !!!でした。　(会社でも使ってみよう、この言い回し・・・)

日曜日に、千葉のカメリアヒルズ カントリークラブというところで、お客様とゴルフをご一緒しました。　この名門コースに、この日、俳優のSさんをはじめ有名人もいらっしゃっていていました。　私は、生涯ベスト･スコアが出て大満足(といっても90前半なので、あまり自慢は出来ませんが・・・)。　長年ゴルフをやっていると、こんなマグレもあるもんです。　ご一緒したP社のN副社長は、37+35=72のパー・プレイで、脱帽です。

 

 

夕食後、自宅のマッサージ機、松下電器モミモミリアルプロでゴルフで疲れた身体をほぐそうと座ったら、そのまま居眠り。　座るとまず体型をスキャンして、体型に合わせて揉んでくれるだけでなく、「そこもっと」ボタンを使うと自分の好みの揉み方を登録できるスグレモノ。　そんなわけで、気持ちよさとリラックス感で、スヤスヤ。　気がついたら、深夜零時近く。　しっ、しまった!!!　NHK教育テレビの芸術劇場で、ジャン・ワンのバッハ無伴奏チェロ組曲リサイタルが放映されるのを見逃してしまった!!!  ジャン・ワンは、今年同曲をドイツ･グラモフォンからCDリリースしていただけに、映像でその奏法を確認したかったのですが。　えっ、ビデオ録画予約してたらよかったって? 　家内に頼んでも、自分でやりなさいと無視されるだけでして・・・

 

 

うーん、このままでは寝られない。　というわけで、先日購入したDVD「DEEP BLUE」を観ています。　製作7年、撮影フィルム7,000時間から選りすぐった90分のこの壮大な海の物語。　神秘的で宇宙的描写ですばらしい感動を呼び起こします。　とにかく映像が美しい。　サウンド・トラックは、ベルリン･フィルの演奏。　ジョージ・フェントン作曲の映画音楽も、映像を補完して雄弁に語りかけます。　特に、解説ナレーションと字幕をOffにして、映像とベルリン・フィルの音楽と効果音だけで、部屋の明かりを消して観ると、更にDEEPな世界が広がります。 

 

こういう世界を知ると、ゴルフのスコアなんかに一喜一憂している自分が小さな存在に思えますね。

いつも書き込みをいただくT-T.Nさん からMusical Batonが回ってきました。　ネットワークを駆使したおもしろい試みではありますが、どこまで真剣に受け止めてよいものやら・・・　でも音楽好きの仲間と知り合えるチャンスでもありますし、いっちょ、やってみまひょか・・

 

 

現在、自宅のPCは、SONY VAIOですが、なんと40GBくらい入っています。　最近は、中学生の息子もオレンジレンジの曲を勝手にダウンロードしたりしているらしく、フィイルを整理しなければ。　普段、通勤や出張時の機内でデジタル・プレーヤーにダウンロードして音楽を聴くことが多いので、自然と音楽ファイルをPCに残してしまいます。

 

 

 

 

ブルックナー/交響曲第8番ハ短調 : CD32種類保有

J.S.バッハ/無伴奏チェロ組曲全6曲 : CD22種類保有

J.S.バッハ/ゴルトベルク変奏曲 : CD20種類保有

エルガー/チェロ協奏曲 : 私をチェロに目覚めさせた感動の曲

ビリー・ジョエル/「素顔のままで」 : 高校の時に、この歌詞をラブレターにしたためたのですが・・・ 

 

 さぁて、ご迷惑かもしれませんが、普段私のブログに訪れてくださる方々を指名させていただきます。

 

O先輩(オーのブログ)

シンガポールのBさん(Singapore! living in the top of music heaven)

Shimaさん(Shima’s favorate things)

RCOの大西女史(ロイヤルチェンバーオーケストラ)

ヨーガさん(仙台単身住＆食日記)